圣地亚哥讯，李玉刚，作为亚洲杰出艺术家，是一个中国人耳熟能详，外国人也并不陌生的名字。出道十多年间，从《星光大道》时期的《新贵妃醉酒》，到央视春晚里舞台上的《嫦娥》，李玉刚以反串的强项塑造了业界无人能及的知名度，以及艺术领域登峰造极的位置。
在中国对外文化集团有限公司对外文化交流品牌“中华风韵”的推动下，为北美朋友们即将呈现一场激情四射的视听盛宴。2019年12月1日以及12月2日由此地匠星创意公司协办由李玉刚主演歌舞剧《昭君出塞》，在美国圣地亚哥市政剧院（San Diego Civic Theatre）即将拉开序幕，并于12月7日以及8日，转场至加拿大温哥华伊丽莎白女王剧院。
一个为了家国大义出塞和亲的奇女子，一种由“他”演绎的另类东方古韵，一部将古典和现代都演绎到极致的诗意歌舞剧……李玉刚版《昭君出塞》的北美之行注定不凡。
六年打磨只为追求“极致”
大幕拉起之时，大汉的送亲队伍已经行至胡汉交界，光影交叠下，剧情闪回至掖庭选秀，再穿越回家乡楚地。通过隐隐薄纱的巧妙变换，《昭君出塞》剧情百转千回，让观众的心也随着昭君多舛的命运跌宕。放鹰人、贩马人、荆山客、牧羊女——剧中特别设置的四位传说者借喻昭君的眼、足、心、口，以旁观者的角度讲昭君的故事娓娓道来。通过“争艳”“宫怨”“对局”“迎亲”“光阴”“灵山”“翱翔”七个篇章，《昭君出塞》完整演绎出“和平使者”王昭君为宁息战乱而出塞和亲，给草原带去中原文明、促进各民族间经济文化交流的历史佳话。
此次搬上北美舞台的是暌违六年、全新改版的《昭君出塞》。2013年，李玉刚联手叶锦添、方文山、常石磊等国内顶级艺术家，着手打造自己人生第一场自导自演的歌舞剧《昭君出塞》。为了能够更好地理解和诠释王昭君这个特别的历史人物，李玉刚与当时的制作团队一道重走“昭君出塞路”，从湖北秭归昭君故里一路向北，至陕西西安(古长安)，再往内蒙古。3000多公里路程，李玉刚对漫天风沙与刺骨寒冷皆有体会。蛰伏三年，《昭君出塞》于2015年走到台前，演出一票难求，获得业界和观众的一致好评，被认为是“填补了东方舞台剧美学空白”的诚意之作。
“曾经放下的帷幕并不代表故事的终结。”暌违六年，剧情、服化、舞美、音乐、舞蹈等全面升级后，被李玉刚称为“涅槃新生”的《昭君出塞》再次与观众见面。自2013年筹备以来，该剧先后百易其稿，历经两千多个日夜，国家“五个一”工程奖获奖作品导演李小平、中国舞台美术学会副会长刘杏林、中国国家话剧院一级灯光设计邢辛、中国青年作曲家张筱真等名家倾力加盟，从文化、舞美、剧情、人物等全方位打造“和”者昭君的形象。无论舞台和服饰的唯美、唱词和舞蹈的诗意，还是人物和剧情的饱满、灯光和音乐的丰富，《昭君出塞》都在追求艺术的“极致”。
“他”的昭君注定与众不同
不惜斥巨资、耗长时也要苛求完美，与昭君在李玉刚心中的分量不无关系。
李玉刚，用婉转的歌声和妖娆的身段成功演绎了不少中国古典女性，而王昭君则是他最渴望重现的女性人物。2017年4月18日，《李玉刚十年经典》演唱会纽约站，演唱会结束时，李玉刚获颁“亚洲杰出艺术家”奖。
塑造了业界无人能及的知名度。
“与昭君16岁远离故土一样，我也是从十几岁离开家乡，有在外漂泊的心路历程。”李玉刚坦言，在中国古代四大美人中，自己对王昭君情有独钟，内心的共鸣为塑造人物、表达艺术提供了助力。把昭君出塞的故事做成完整的歌舞剧，是他“孤注一掷”的坚持。
古时虽有男旦，却源起女性受限于舞台的时代，这并不是李玉刚以女性形象立于舞台的原因。在他的男性视角中，女性的美能够被提炼、放大、强调，“由一个男人来演女人，在扮演的艺术形式上不是真实的；时而实时而虚的舞台时空间表现，也如国画里的写意画法”。这也是“诗意歌舞剧”定位的来源。
“融合”“多元”“诗意”让《昭君出塞》跳脱出了当下的艺术审美浪潮。舞蹈方面以中国古典舞为主的同时，融入现代舞、芭蕾舞、少数民族特色舞蹈等元素，独舞、双人舞、群舞交替，令舞台张弛有度、动静相宜；音乐方面也十分考究，汉蒙乐器、民族旋律、诗词歌赋皆被融入剧中，风格的多样使整部剧作丰满充实，而作为昭君的符号，每一次昭君出场都伴有琵琶的旋律，如同命运的主旋律般贯穿整场；在舞美设计刘杏林、灯光设计邢辛两位大师的匠心创作下，《昭君出塞》对设计追逐“极简的奢华”，完全以至简至纯的东方唯美风格带给观众耳目一新的视觉感受,去掉了过多华丽的装饰与堆砌，只用栏杆、一角宫廷、一架马车展现空间切换，多处留白，给观众与演员更多的空间；灯光表达了丰富的诗意美学，在明暗冷暖之间展现出时间场景的丰富变化;剧中精美的服饰造型是剧中亮点,汉宫十二待诏绫罗绸缎，艳丽多姿，统一的制式下仅用互补的色彩点缀区分，保持了舞台美学的统一性,昭君8套具有浓厚东方气息的装扮更是提升了该剧的美学高度。歌之舞之，钟鼓乐之，天籁和之，顶级班底将多种艺术形式创新融合，为观众呈现出一场美轮美奂的东方艺术盛典。
新版歌舞剧《昭君出塞》在中国上演后，好评如潮，一座难求，大批观众着汉服盛装到剧场观剧，使其成为“现象级”热剧。2019年10月，《昭君出塞》登陆曼谷，作为唯一一部获邀演出的中国歌舞剧作品，登上第21届曼谷国际舞蹈音乐节的舞台，开票一小时两场演出的票便所剩无几，来自缅甸、新加坡、马来西亚等东南亚多国的粉丝也参与到抢票大战之中。
“和”之大义尽显中华风韵
诗意歌舞剧《昭君出塞》此次登上北美顶级艺术殿堂，得益于“中华风韵”的平台。这一旨在向世界各国介绍中华民族传统文化和当代优秀获奖作品的品牌项目，自创立以来已经在欧美12个重点国家演出560余场，观众达60万人次。十年来，“中华风韵”项目甄选中国当代优秀演艺产品，以商业化操作模式走进国际知名、主流剧院，逐步扩大了中国演艺产品的国际市场影响力和市场份额，以独特的运作方式为中华文化走出去做出了诸多成功的尝试。
自2010年起，“中华风韵”连续在美国华盛顿肯尼迪艺术中心和纽约林肯艺术中心推出舞剧《丝路花雨》《牡丹亭》《一把酸枣》《清明上河图》《鄂尔多斯婚礼》《十里红妆》《花木兰》《沙湾往事》等，在美国主流社会引起巨大反响，《纽约时报》的记者更是给出了“90分钟的舞剧已经成为中国的文化名片”的极高评价。2019年初，借由“中华风韵”的平台，中国歌剧舞剧院舞剧《昭君出塞》在波士顿博赫中心舒伯特剧院和纽约林肯中心大卫·寇克剧院成功上演，反响热烈。这也成为“中华风韵”再次选择将诗意歌舞剧《昭君出塞》带到北美的重要原因。
这部“创造东方审美极致”的歌舞剧承载着和平友谊的文化意义，而这份寓意在如今的国际环境下，更加值得被更多人了解和理解。王昭君因宁息边塞战事，给草原带来中原文明，促进边塞经济文化交流，终其一生实现民族共荣，成为中华民族传统“和”文化的美好象征。“和”是中国传统文化的精髓与灵魂，是中华民族凝聚力形成的深层原因。这种“和睦相处，和谐共进”是跨地域、跨民族的文明对话的成功范例，也是中华文化的先进内容，代表了和平发展、世界大同的前进方向。“和”之大义也正是主办方想要通过诗意歌舞剧《昭君出塞》在美国继续传递的“中华风韵”。
这次演唱会也是北美2019年来民族气质最浓、最具艺术质感，最具震撼力的演唱会之一，想要亲临现场的朋友可以打以下购票热线：吴兴记（626）931-6688；长青书局（858）279-7777；匠星创意（310）869-1633； SoFunSD （858）880-7386；HungryUS (858)302-9978。也可以登陆官网SanDiegoTheatres.org 购买美国场次的演唱会门票。
演出信息
演出时间：2019年12月1日 & 2日
演出地址：San Diego Civic Theatre （1100 Third Ave, San Diego, CA 92101）
售票价格：荣誉票价$150、 $80、 $60、 $45、 $35